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2017年12月16日 星期六

丁酉(鸡)年十月廿九

(图)齐白石齐白石
齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家之一,二十世纪十大画家之一,世界文化名人。齐白石1864年1月1日(清同治三年癸亥冬月廿二)出生于湘潭县白石铺杏子坞,1957年9月16日(丁酉年八月廿三)病逝于北京,终年九十三岁。宗族派名纯芝,小名阿芝,名璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。

齐白石 - 个人概述 [回目录]

(图)齐白石齐白石

  他早年曾做雕花木匠,后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画,遂以卖画、刻印为生。四十岁后,曾先后五次游历各地。历任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予中国人民杰出的艺术家称号。1955年度获世界和平理事会颁发的国际和平奖,1963年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”。工诗,诗宗樊增祥,用真心,有古民歌意趣。出版有《齐白石画集》《齐白石作品集》《白石诗草》《白石印草》《齐白石作品选集》《齐白石作品集》等多种。

齐白石 - 年表 [回目录]

(图)齐白石齐白石

  1864年(清同治三年)甲子2岁1月1日齐白石生于湖南省湘潭县杏子坞屋斗塘的一个农民家庭。是日为农历癸亥同治二年(1863年11月22日)。按生年即岁的传统计岁法,至甲子年称2岁。白石乃长子,派名纯芝,号渭清,又号兰亭。27岁时(1889年)又取名璜,号濒生,别号白石山人,后以号行称齐白石。别号还有寄园、齐伯子、画隐、红豆生、寄幻仙奴、木居士、木人、老木、寄萍、老萍、萍翁、寄萍堂主人、杏子坞老民、湘上农民、借山吟馆主者、借山翁、三百石印富翁、齐大、老齐郎、老白等。

  1865年(清同治四年)乙丑3岁养于家。多病。母亲和祖母为此烧香求神。《白石自状略》云:“王母曰:汝小时善病,巫医无功。吾与汝母祈于神祗,叩头作声,额肿坟起,常忘其痛苦。医谓食母乳,母宜禁油腻。汝母过年节常不知肉味。吾播谷,负汝于背,如影不离身。”

  1866年(清同治五年)丙寅4岁养于家。病愈,祖父始教识字。白石晚年曾为人画《霜灯画荻图》。题诗云:“我亦儿时怜爱来,题诗述德愧无才。雪风辜负先人意,柴火炉钳夜画灰。”诗后自注云:“余四岁时,天寒围炉。王父就松火光,以柴钳画灰,教识‘阿芝’二字。阿芝,余小名也。”

  1870年(清同治九年)庚午6岁居家。农历一月十五日后,始从外祖父周雨若读书。蒙馆设在离家三里路的枫林亭王爷殿。白石天资聪颖,在蒙馆读《四言杂字》、《三字经》、《百家姓》、《千家诗》等,一读便熟。对《千家诗》尤觉有味。花朝节(农历二月十五日)过后,始用毛笔描红。《白石自状略》云:“性喜画。以习字之纸裁半张画渔翁起。外王父(周雨若)常责之,犹不能已。”是年秋,辍学。

  1872年(清同治十一年)壬申8岁在家做杂活,并开始上山砍柴。

  1873年(清同治十二年)癸酉9岁是年齐家租种十几亩田,与人合养了一头牛。齐白石常一边牧牛,一边砍柴、拾粪,还一边温习旧读的功课。有时只顾读书,竟忘了砍柴。《白石自状略》曾记:“一日王母曰:‘今既力能砍柴为炊,汝只管写字。俗语云,三日风四日雨,哪见文章锅里煮。明朝无米,吾孙奈何?惜汝生来时走错了人家。’”此后,齐白石上山总是先把书挂在牛角上,拾满了粪,砍足了柴,再读书。有不懂处,便在下山时绕道外祖父家请教。就这样读完了大半部《论语》。 

(图)齐白石1948年齐白石大师在画室

  1874年(清同治十三年)甲戌10岁农历一月二十一日,由父母做主娶童养媳陈氏春君。湘潭风俗,童养媳与丈夫年龄相当,先拜堂至夫家操持家务。成年后再“圆房”同居。白石后有《祭陈夫人文》云:“清同治十三年正月二十一乃吾妻归期也。是时吾妻年方十二。”又记云:“吾妻事翁姑之余,执炊爨,和小姑、小叔,家虽贫苦,能得重堂生欢。”五月五日(农历),祖父万秉父病殁。

  1877年(清光绪三年)丁丑13岁父亲见齐白石体弱力小,难学田里农活,决定让他学一门手艺。正月拜粗木作齐仙佑为师。因齐白石力气小扛不动大檩条,三个月后便送其还家,不再纳。农历五月,再拜齐长龄为师。齐长龄亦为粗木作。是年秋,齐白石随师做工归来,途工遇三个专门作雕花木器的细木作,师傅恭敬让路并问好。还对齐白石说:做大器作的人,不敢和做小器作者平起平坐。不是聪明人,是一辈子也学不成细木作的。齐白石心中不服,遂暗下决心,改学小器作。

  1878年 (清光绪四年) 戊寅 14岁。转拜雕花木匠周之美为师,学小器作。齐白石撰作《大匠墓志》云:“君以木工为最著,雕琢尤精。余事师时,君年三十有作。常语人曰:‘此子他日必为班门之巧匠。吾将来垂光,有所依矣。’”

  1881年(清光绪七年)辛巳17岁。

  下半年出师。与妻陈春君圆房。出师后仍跟师傅一起走出乡串户做雕花木器。
  1882年 (清光绪八年) 壬午 18岁。

  继续与周师傅做雕花木活。 在一顾主家借到一部乾隆年间刻印的彩色《芥子园画谱》,遂用半年时间,在油灯下用薄竹纸勾影,染上色,钉成十六本。此后,做雕花木活,便以画谱为据,花样出新,也没有不匀称的毛病了。

  1887年(清光绪十三年)丁亥23岁。

  仍在乡间做雕花木匠。

  兼习画。

  《白石老人自述》云:“我的画在乡里出了点名来请我画的大部分是神像功对,每一堂功对,少则四幅,多的有到二十幅的。”

  1888年(清光绪十四年)戊子24岁。

  拜纸扎匠出身的地方画家萧传鑫(号芗陔)为师,学画肖像。后又经文少可指点,对肖像画始得门径。 

(图)齐白石1948年齐白石大师在画室

  1889年 (清光绪十五年) 己丑 25岁。

  拜胡沁园、陈少蕃为师学诗画。《白石自状略》云:“年二十有七,慕胡沁园、陈少蕃二先生为一方风雅正人君子,事为师,学诗画。” 

  两位老师为齐白石取名“璜”,取名“濒”,取别号“白石山人”。陈少蕃除对他讲解《唐诗三百首》外,还教读《孟子》、唐宋八家的古文等。并今其闲时读《聊斋志异》一类小说。胡沁园教齐白石工笔花鸟草虫,把珍藏的古今名人字画拿出让其观摩。又介绍齐白石向谭溥(号荔生)学习山水。并鼓励他学写诗。卖画养家。是年始学何绍基书法。七月十一日(农历)长子良元(字伯邦,号子贞)生。自是年起,齐白石逐渐扔掉斧锯,改行画肖像,专作画匠了。

  1890年(清光绪十六年)庚寅26岁。

  在家乡杏子坞、韶塘一带画像谋生。继续读书、习画。湘潭风俗,画生人称“小照”,画死者称“遗容”。画像之外,齐白石经常为主顾家女眷画帐檐、袖套、鞋样之类,有时还画中堂、条屏等。其画像术日精。约此年左右,齐白石跟萧芗荄学会裱画

  1891年 (清光绪十七年) 辛卯 27岁。

  在家乡卖画。苦读诗书。家贫,灯盏无油,常燃松枝与沁园师外甥黎丹谈诗;又从朋友王训处借白香山《长庆集》借松火光颂读。齐白石后有《往事示儿辈诗》:“村书无角宿缘迟,廿七年华始有师。灯盏无油何害事,自烧松火读唐诗。”

  1892年(清光绪十八年)壬辰28岁。

  逐渐在方圆百里有了画名。画像之外,亦画山水、人物、花鸟草虫、仕女等。《自述》云:“尤其是仕女,几乎三天两朝有人要我画的。我常给他们画些西施洛神之类。也有人点景要画细致的,像文姬归汉木兰从军等等。他们都说我画得很美,开玩笑似地叫我‘齐美人。”靠卖画,家中光景有了转机,自书“甑屋”两个大字悬于室。 

(图)齐白石大师在画室齐白石大师在画室

  1894年 (清光绪二十年) 甲午 30岁。

  农历二月二十一日,次子良芾生。是年春,齐白石到长塘黎家为黎松安故去的父亲画遗像,遂后与黎家结下深厚友谊。时在黎家教家馆的王训发起组织诗会。夏,借五龙山大杰寺为址,正式成立“龙山诗社”。齐白石年最长,推为社长。成员有:王训、罗真吾、罗醒吾、陈伏根、谭子荃、胡立三。人称“龙山七子”。王训《白石诗草跋》云:“山人天才颖悟,不学而能。一诗既成,同辈皆惊,以为不可及。”
  1895年 (清光绪二十一年) 乙未 31岁。

  是年在长塘黎松安家成立“罗山诗社”。“龙山”社友也加入,时常去作诗应课。齐白石造山水花鸟笺分送诗友。

  1896年 (清光绪二十二年) 丙申 32岁。

  是年始钻研篆刻。黎锦熙在《齐白石年谱》(胡适、黎锦熙、邓广铭编1949年商务印书馆出版)中按云:“白石此年始讲求篆刻之学。时家父与族兄鲸庵正研究此道,白石翁见之,兴趣特浓厚,他刻的第一颗印为“金石癖”,家父认为“便佳”。……自丙申至戊戌之几年齐白石与家父是常共晨夕的,也就是他专精摹刻图章的时候。他从此 “锲而不舍”,并不看作文人的余事,所以后来独有成就。”

  1897年 (清光绪二十三年) 丁酉 33岁。

  是年由朋友介绍,始进湘潭县为人画像,几经往返,渐有名气。约此年,由严鹤云介绍,识郭葆生(字人漳,号憨庵)。又识桂阳名士夏寿田(号午诒)。

  1898年 (清光绪二十四年) 戊戌 34岁。

  是年齐白石得黎薇荪寄自四川的丁龙泓、黄小松两家印谱,刻意研摹

  1899年 (清光绪二十五年) 己亥 35岁。

  农历一月二十日,拜见著名经学家、古文学家、诗人、湘潭名士王湘绮。10月18日,正式拜王湘绮为师。是年齐白石首次自拓《寄园印存》四本。

  1900年(清光绪二十六年)庚子38岁。

  为住在湘潭城的一位江西盐商画《南岳图》六尺中堂十二幅。为着色浓艳的青绿山水。齐白石以《南岳图》润金三百二十两,承典了距星斗塘五里远的梅公祠的房屋。春二月携夫人春君及二子二女迁居梅公祠。在祠堂内造一书房,曰“借山吟馆”。 

(图)齐白石齐白石和小童

  1902年 (清光绪二十八年) 壬寅 38岁。

  始远游。农历四月四日,三子良琨生(字大可,号子如)。
  10月初应夏午诒、郭葆生之约赴西安,教夏午诒之如夫人姚无双学画。
  12月抵西安,晤张仲飏、郭葆生,识徐崇立。课徒间,常游碑林、雁塔、牛首山、华清池等名胜。
  年底,由夏午诒介绍,识著名诗人樊增祥(字嘉父,号云门,又号樊山),并相赠印章数十方。樊报以酬银五十两,并手书齐白石刻印润例单一张。
  1903年 (清光绪二十九年) 癸卯 39岁。

  是年初春,夏午诒进京,邀齐白石同行。途中经华阴县,登万岁楼,作《华山图》。后渡黄河,又在弘农涧画《嵩山图》。抵京后,住宣武门外夏午诒家,继续教姚无双画画。期间识张翊六曾熙李瑞荃。参加由夏午诒发起的陶然亭饯春,同行者有杨度陈兆圭等。齐白石画《陶然亭饯春图》以纪其事。
  6月离京,经天津乘海轮,绕道上海,再坐江轮转汉口,返湘潭。此乃齐白石的第一回远游。

  1904年 (清光绪三十年) 甲辰 40岁。
  是年春齐白石同张仲飏应王湘绮之约,同游江西南昌。期间王湘绮为齐白石印草撰写序文(后刊于《白石草衣金石刻画》卷首),还为其《借日图》题词。
  秋日返家此齐白石二出二归。归家后改“借山吟馆”为“借山馆”。并自撰《借山馆记》云:“甲辰春,薄游豫章,吾县湘绮先生七夕设宴南昌邸舍,召弟子联句,强余与焉,余不得佳句,然索然者不独余也,始知非具宿根劬学,盖未易言骄。中秋归里,删馆额吟字,曰“借山馆”。

  1905年 (清光绪三十一年) 乙巳 41岁
  是年始摹赵之谦篆刻。
  (自述)云:“在黎薇荪家里见到赵之谦的《二金蝶堂印谱》,借了来用朱笔勾用,倒和原来一点没有走样。从此我刻印章就摹仿赵撝叔的一体了。”
  7月中,应广西提学使汪颂年之约,游桂林、阳朔。《自述》云:“我在桂林,卖画刻印为生。樊樊山在西安给我定的刻印润格,我借重他的大名,……生意居然很好。”
  是年冬识蔡锷、黄兴。
  1906年 (清光绪三十二年) 丙午 42岁
  年初齐白石在桂林,欲归故里,忽接家书,言四弟纯培、长子良元从军去了广州。白石即取道梧州赴广州。至广州后得知四弟、长子已随郭葆生去了钦州,便又匆匆赶至钦州。
  在钦州,郭葆生留齐白石教其姬人学画,并为其捉刀作应酬画。郭喜收藏,齐白石得以临摹八大山人、金冬心、徐青藤等人画迹。
  约8月,还家。是为齐白石的三出三归。
  归家后,齐白石以几年来作画,课徒,刻印所得润金,在余霞峰下的茹家所买一所房屋和二十亩水田。亲自将房屋翻盖一新,取名“寄萍堂”,又在堂内造一书室,将远游所得八砚石置于堂内,因名“八砚楼”。

(图)齐白石齐白石

  1907年 (清光绪三十三年) 丁未 43岁
  春,应郭葆生上年之约,再至广西梧州,随部到肇庆。游鼎湖山,观飞泉潭。又住高要县游端溪、谒包公祠,并随军到东兴。过北河铁桥,领略越南芒街风光。见野蕉百株,满天皆成碧色。遂画《绿天过客图》。
  是年冬返湘,是为四出四归。
  1908年 (清光绪三十四年) 戊申 44岁
  2月应罗醒吾之约赴广州。是时罗是同盟会员,齐白石曾以卖画为名替罗传送为革命党的秘密文件。在广州,齐白石以刻印为活,卖画很少。秋间返故里,此乃齐白石五出五归。
  1909年 (清宣统元年) 己酉 45岁
  是年应郭葆生上年之约,再赴钦州。3月3日起程,水路经上海至香港、北海到钦州。4月20日至7月21日,随郭葆生客东兴7月24日携良元从钦州起程返湘。途径上海,游苏州虎丘。逗留月余后返归故里,是为齐白石第六次出归。
  1910年 (清宣统二年) 庚戌 46岁
  将远游画稿重画一遍,编成借山图卷。又为胡廉石画《石门二十四景图》。
  1911年 (清宣统三年) 辛亥 47岁
  居家读书、作画。
  1913年 (民国二年) 癸丑 49岁
  居家作画。
  9月与三个独生子分家,令其独立门户。农历十月初八,次子良芾病殁。年20岁。齐白石撰《祭次男子仁文》。
  1914年 (民国三年) 甲寅 50岁
  居家作画。
  4月28日,胡沁园去世,齐白石画了二十多幅画;亲自裱好,在灵前焚化。又作七言诗十四首、祭文一篇、挽联一副,联曰:“衣钵信真传,三绝不愁乱己少;功名应无分,一生长笑折腰卑。”
  1917年 (民国六年) 丁巳 53岁
  5月为避家乡兵匪之乱,只身赴京。住前门外郭葆生家。又因张勋复僻之乱,随郭避居天津租界数日。回京后移榻法源寺。卖画、刻印为活。
  在京期间,与画家陈师曾相识,二人意气见识相投,遂成莫逆。又结识凌植支、汪蔼士、王梦白、陈半丁、姚华、萧龙友等在京文化名人及画家。
  10月初返湘潭,家中之物已被洗劫一空。  

(图)齐白石《画家齐白石在北京西单的家门口送别来访的客人》

  1918年 (民国七年) 戊午 54岁
  家乡兵乱愈炽,农历二月十五日离家避居紫荆山下,7月24日始归。
  采菊图 立轴 1919年 (民国八年) 己未 55岁
  农历一月赴北京,住法源寺,卖画治印为活。
  是时齐白石在京无名气,求画者不多,自慨之余,决心变法。《白石诗草》云:“余作画数十年,未称己意。从此决定大变,不欲人知。即饿死京华,公等勿怜,乃余或可自部快心时也。”
  7月聘四川籍胡宝珠为副室。9月返湘。
  1920年 齐白石曾为《垂钓图》作记云:“阿芝少时喜钓鱼,祖母防其水死,作意曰:汝只管食鱼,今日将无火为炊,汝知之否?今其砍柴,不使近水。”
  《白石诗草》有《山行见砍柴邻子伤感》诗三首,其一云:“来时歧路遍天涯,独到星塘认是家。我亦君年无累及,群儿欢跳打柴叉。”诗后自在云:“余生长于星塘老屋。儿时架柴为叉,相离数伍,以柴筢掷击之,叉倒者为赢,可得薪。”
  1920年 (民国九年) 庚申 56岁
  2月,齐白石携三子良琨、长孙秉灵来京就学。由龙泉寺搬至石灯庵。
  是年识梅兰芳、林琴南、陈散原、朱悟园、贺履之及12岁的张次溪。
  10月由保定返湘省亲。
  1921年 (民国十年) 辛酉 57岁
  农历一月北上进京,5月应夏午诒之约赴保定,过端午节,游清未莲池书院旧址莲花池。为曹锟画工笔草虫册《广豳风图》。
  8月从保定返湘潭,9月回京。11月又南返。是年冬胡宝珠生第四子良迟。(字翁子、号子长)
  1922年 (民国十一年) 壬戌 58岁
  3月北上,至长沙,因战事,京汉路不通车,滞留长沙数十日。5月方抵北京。6月移居西四三道栅栏10号。即返湘接家人同到北京。
  是年春,陈师曾携中国画家作品东渡日本参加《中日联合绘画展》,齐白石的画引起画界轰动,并有作品选入巴黎艺术展览会。

(图)齐白石周恩来向齐白石老人祝贺89岁生日

  1923年 (民国十二年) 癸亥 59年
  是年齐白石始作《三百石印斋纪事》。
  8月7日陈师曾病死南京,齐白石为失去挚友悲痛异常。
  秋冬之间由三道栅栏搬至太平桥高岔拉1号。
  11月11日五子良巳(号子泷、小名迟迟)生。
  1924年 (民国十三年) 甲子 60岁
  8月三子良琨自立,已能卖画谋生。其张紫环(张仲飏之女)亦能画梅花。
  1925年 (民国十四年) 乙丑 61岁
  2月底,齐白石大病一场。
  4月南下返湘潭,因乡乱未止,居留湘潭城数月。
  是年识王森然。梅兰芳拜为弟子学画草虫。
  1926年 (民国十五年) 丙寅 62年
  初春,南回探亲,行至长沙,因有战事只好转汉口,水路之南京,再乘火车返京。
  3月母周太君病逝家乡。7月父贳政公亦病逝家山。
  是年冬,买跨车胡同15号住宅,年底入住。
  1927年 (民国十六年) 丁卯 63岁是年春,应国立北京艺术专科学校校长林风眠之聘,始在该校教授中国画。
  是年,胡宝珠生女,名良怜。
  1928年 (民国十七年) 戊辰 64岁
  北京更名北平。北京艺专改为北平大学艺术学院,齐白石改称为教授。
  9月《借山吟馆诗草》始印行。10月《白石印草》印行。
  是年冬,徐悲鸿任北平大学艺术学院院长,继续聘任齐白石为该院教授。
  是年胡佩衡编《齐白石画册初集》出版。
  1929年 (民国十八年) 己巳 65岁
  年初,徐悲鸿辞职南返。后不断与齐白石有诗画书信往来。
  4月,齐白石有《山水》参加南京政府在上海举办的第一届全国美术作品展。
  1931年 (民国二十年) 辛未 67岁
  3月,胡宝珠生第三女良止。
  夏,齐白石到张篁溪家的张园小住,避暑。
  9月18日,日军侵占沈阳。重阳节齐白石与老友黎松安登宣武门,发优国之感慨。
  10月参加胡佩衡、金潜庵等发起组织的《古今书画赈灾展览会》。
  是年,应私立京华美专校长邱石冥之聘,到该校作者。 

(图)齐白石齐白石与夫人胡宝珠

  1932年 (民国二十一年) 壬申 68岁
  7月,徐悲鸿编选作序的《齐白石画册》由上海中华书局印行。
  是年起与张次溪着手《白石诗草》八卷的编印工作。齐白石自己设计版式、封面,亲手纸张、装订线等。请杨云史等文化名人题词,齐白石作《莲池讲学图》、《江山万里楼图》、《明灯夜雨楼图》、《辽东吟馆谈诗图》、《握兰簃填词图》等分别与以答谢。
  1933年 (民国二十二年) 癸酉 69岁
  是年元宵节,《白石诗草》八卷印行。
  秋,往张园小住。
  1934年 (民国二十三年) 甲戌 70岁
  7月24日,胡氏生第三子,名良年。
  约于此年,重定润例。
  1935年 (民国二十四岁) 乙亥 71岁
  农历一月,白石扶病到艺文中学观徐悲鸿画展,并亲去看望徐悲鸿。后徐氏回访。
  4月,携宝珠还乡。与王仲言诸亲友重聚,散财乡里,以济荒年。回京后,自刻”悔鸟堂”印。
  5月下旬,因屋前铁栅跌伤腿骨,数月方愈。
  1936年 (民国二十五岁) 丙子 72岁
  3月初,应四川王缵绪之邀,携宝珠及良止,良年入蜀。抵成都后住南门文庙后街。游青城、峨嵋,昭金松岑、陈石遗等。9月5日回到北平。
  1937年 (民国二十六岁) 丁丑 73岁
  是年起齐白石自称七十七岁。
  7月7日芦沟桥事变,日军大举侵华,7月26日北平、天津相继失陷。齐白石辞去艺术学院和京华艺专教职,闭门家居。

(图)山西中路梆子马玉楼与老师丁果仙和齐白石老人合影山西中路梆子马玉楼与老师丁果仙和齐白石老人合影

  1938年 (民国二十七年) 戊寅 74岁
  2月为周铁衡《斗聋楼印草》作序。
  5月26日齐白石七子齐良末生。9月徐悲鸿寄《千里驹图》为贺。齐白石遂回赠花卉草虫册。
  是年南京、湖南相继失陷,白石心绪不宁《三百石印斋纪事》就此停笔。
  1939年 (民国二十八年) 己卯 75岁
  白石为避免日伪人员的纠缠,在大门上贴出“白石老人心病复作,停止见客”的告白。
  是年,徐悲鸿从桂林写信,求齐白石之精品,齐白石即选旧作《耄耋图》相赠。
  1940年 (民国二十九年) 庚辰 76岁
  农历一月十四日,发妻陈春君在湘潭老家去世。齐白石撰《祭陈夫人文》述其勤俭贤德的一生。
  1941年 (民国三十年) 辛巳 77岁
  5月4日,齐白石假庆林春饭庄设宴,邀胡佩衡、陈半丁、王雪涛等戚友为证,举行胡宝珠立继扶正仪式。
  1942年 (民国三十一年) 壬午 78岁
  白石请张次溪在陶然亭畔觅得墓地一块。农历一月十三日,携宝珠、良已亲往陶然亭与主持僧慈安相晤,观看墓地,游陶然亭。
  1943年 (民国三十二年) 癸未 79岁
  是年齐白石又在门首贴出“停止卖画”四大字。
  农历十二月十二日,(1944年1月5日)继室胡宝珠病殁,年42岁。
  1944年 (民国三十三年) 甲申 80岁
  是年秋为朱屺瞻《六十白古印轩图卷》作跋。
  9月,夏文珠女士来任看护。
  1945年 (民国三十四年) 乙酉 81岁
  是年8月14日,日军无条件投降。10月10日,北平受降。齐白石与侯且斋等在家中小酌,以应抗战胜利。齐白石有句云:“……受降旗上日无色,贺劳樽前鼓似雷。莫道长年亦多难,太平看到眼中来。”
  恢复卖画刻印,琉璃厂一带画店又挂出了齐白石的润格。
  印行1920年所作花果册。
  1946年 (民国三十五年) 丙戌 82岁
  8月,徐悲鸿任北平艺术专科学校校长,聘齐白石为该校名誉教授。
  秋,请胡适写传记。为朱屺瞻《梅花草堂白石印存》写序。
  10月16日,北平美术家协会成立,徐悲鸿任会长,齐白石任名誉会长。
  10月,中华全国美术会在南京举办齐白石作品展。齐白石由四子良迟,护士夏文珠女士陪同乘飞机抵南京,下榻石鼓路12号。由南京期间游玄武湖、鸡鸣寺、中山陵、明孝陵以及灵谷寺、燕子矶、北极阁等名胜;蒋介石接见齐白石;于右任设宴招待齐白石;张道藩拜齐白石为师。
  11月初,移展上海。在沪期间会梅兰芳、符铁年、朱屺瞻。岁暮,离沪返京。
  1947年 (民国三十六年) 丁亥 83岁
  5月18日重定润格。
  是年,40岁的李可染拜齐白石为师。
  1948年 (民国三十七年) 戊子 84岁
  12月,平津战役开始,友人劝其南迁,齐白石考虑再三,决定居留北平。  

(图)齐白石齐白石诞辰纪念日

  1949年 己丑 85岁
  1月30日,北平和平解放。
  不久因转寄湖南周先生给毛泽东的一封信,毛泽东写信向齐白石致意。
  艾青、沙可夫、江丰到家中看望齐白石。
  3月,胡适等编的《齐白石年谱》由商务印书馆出版发行。
  7月出席中华全国文学艺术工作者代表大会。当选为文联全国委员会委员。7月21日中华全国美术工作者协会在中山公园成立,齐白石为美协全国委员会委员。
  9月为毛泽东刻朱、白两方名印,请艾青转交。
  10月1日中华人民共和国成立,定都北平,改北平为北京。
  1950年 庚寅 86岁
  4月,中央美术学院成立,徐悲鸿任院长,聘齐白石为名誉教授。
  同月,毛泽东请齐白石到中南海作客,赏花并共进晚餐。朱德、俞平伯等作陪。
  10月齐白石将1941年所画《鹰》和1937年作篆书联”海为龙世界,云是鹤家乡”赠送毛泽东。
  是年被聘为中央文史馆馆员。
  冬,齐白石有作品参加北京市《抗美援朝书画义卖展览会》。
  1951年 辛卯 87岁
  2月,齐白石有10余幅作品参加沈阳市《抗美援朝书画义卖展览会》。
  胡洁青拜齐白石为师。
  为东北博物馆画《和平鸽》,并题“愿世人都如此鸟”。
  是年,夏文珠辞去,聘伍德萱为秘书。
  1952年 壬辰 88岁
  是年齐白石亲自养鸽,观察其动态。
  10月,亚洲及太平洋地区和平大会在北京召开,齐白石画《百花与和平鸽》向大会献礼。
  是年,齐白石被选为中国文联主席团委员。
  北京荣宝斋用木板水印法复印出版《齐白石画集》。
  1953年 癸巳 89岁
  周恩来向齐白石祝贺89岁寿辰。
  1月7日,北京文化艺术界著名人士二百余人,在文化俱乐部聚会,为齐白石祝寿。文化部授予齐白石”人民艺术家”荣誉奖状。
  是晚,全国美协在中央美院举行宴会,国务院总理周恩来出席,并与齐白石促膝相谈。
  9月,齐白石有作品参加《第一届会国书画展》。
  10月4日当选为全国美协第一任理事会主席。
  1954年 甲午 90岁
  3月,东北博物馆在沈阳举办《齐白石画展》。
  4月28日,中国美术家协会在北京故宫承乾宫举办《齐白石绘画展览会》,展出作品121件。
  8月,湖南选举齐白石为全国人民代表大会代表。9月出席首届人民代表大会。
  是年始临《曹子建碑》。
  1955年 乙未 91岁
  6月,与陈半丁、何香凝等画家合作巨幅《和平颂》献给在芬兰赫尔辛基召开的世界和平大会。
  是年秋,文化部拨款为齐白石购买地安门外雨儿胡同甲五号住宅,并修葺一新。12月29日,齐白石迁入雨儿胡同新居。  

(图)齐白石新兴艺术齐白石自画像

  1956年 丙申 92岁
  郭沫若、茅盾祝贺齐白石获国际和平奖金。
  3月16日,齐白石还居跨车胡同。
  4月27日,世界和平理事会宣布将1955年度国际和平奖金授予齐白石。
  9月1日,在台基厂9号中楼举行隆重授奖仪式。郭沫若致贺词,茅盾代表世界和平理事会国际和平奖金评议委员会将荣誉状、一枚金质奖章和五百万法郎授予齐白石。齐白石请郁风代读致词。周恩来总理出席大会。是日会后,放映彩色纪录片《画家齐白石》。
  1957年 丁酉 93岁
  5月,北京中国画院成立,齐白石任荣誉院长。
  9月15日卧病,16日加剧,下午4时送北京医院抢救,6时40分与世长辞。9月17日在北京医院入殓。是日移灵嘉兴寺殡仪馆。
  9月21日上午7时30分在嘉兴寺举行公祭。周恩来、陈毅、林伯渠等国家领导人,齐白石生前好友、门人及国际友人四百余众参加公祭。祭毕,灵车驶往西直门外魏公村湖南公墓,安葬在继室夫人胡宝珠墓左侧。墓前石碑上刻着齐白石生前所篆“湘潭齐白石之墓”。

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(图)齐白石古人造像

  齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”;衰年变法,绘画师法徐渭朱耷石涛吴昌硕等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,名重一时,与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉;以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰。篆刻初学丁敬、黄小松,后仿赵撝叔,并取法汉印;见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》,篆法一变再变,印风雄奇恣肆,为近现代印风嬗变期代表人物。其书法广临碑帖,历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家,尤以篆、行书见长。诗不求工,无意唐宋,师法自然,书写性灵,别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋,砚耕不辍,自食其力,品行高洁,尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。其作品以多种形式一再印制行世。齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊,极富创造精神,篆刻独出手眼,书法卓然不群,蔚为大家。齐白石的画,反对不切实际的空想,他经常注意的特点,揣摩它们的精神。他曾说:为万虫写照,为百鸟张神,要自己画出自己的面目。他的题句非常诙谐巧妙,他画的两只小鸡争夺一条小虫,题曰;“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰:“花开天下暖,花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白,官袍楚楚通身黑。”

  齐白石80岁之后,画虾技术颇为精湛,令人叹为观止。

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(图)齐白石齐白石

  齐白石之所以是齐白石,就因为他曾经是或者就压根就是一个“乡巴佬”,按今天的话说,是一个勤劳朴实的老农民。当他具备了一定的文化修养,成为一名艺坛巨子时,他也没有忘记他是一位“湘上老农”。实际上,他是一位有修养的乡下人,或者说是来自乡间的文化人;他是一位攀上了艺术高峰的农民,或者说是保持着农人本色的伟大的艺术家。在他那些精妙绝伦的艺术作品中,特别是在“衰年变法”之后的作品中,分明映照着他的乡心、童心和农人之心,这无疑都是其真心即本心的流露。

  齐白石热爱他的家乡,就像农民离不开养育他的土地。他在自传中曾言及57岁时即将离开家乡北上时的心情:“当时正值春雨连绵,借山馆前的梨花,开得正盛,我的一腔别离之情,好像雨中梨花,也在替人落泪。“过黄河时,他又幻想:”安得手有羸化赶山鞭,将一家草木过此桥耶!“北上仓皇,离愁万端,南望故乡,常有欲归不得之慨”(王训《白石诗草续集·跋》),“回头有泪亲还在,咬定莲花是故乡”,都说的是他真实而强烈的恋乡之情。待他到了北京艺术上的处境亦不好,自称:“我那时的画,学的是八大山人冷逸的一路,不为北京人所喜爱……我的润格,一个扇面,定价银币两元,比同时一般画家的价码便宜一半,尚且很少人来问津,生涯落寞得很…?”艺术上的冷遇又和离家的愁怀痛苦地交织在一起,而亟待艺术的变革和借艺术来排遣离乡的愁怀。当他听从了陈师曾的劝说,“自创红花墨叶的一派”,在这表面上的形式变革背后,是内在情思的变革,他再也不能用八大山人的那种表现情感的艺术语言,而必须找到表现自家情感的自家的语言。因此,这“红花墨叶”并不是什么纯形式,它负载着红、黑对比的热烈的民间审美观念,更负载着内在的追求,这内在的追求便是他的乡心,是“客久思乡”、“望白石家山难舍”(皆印语)的真实情感。他已经在北京定了居,想的却是“故里山花此时开也”,与的思想轨迹。当然,他不可能将一家草木赶过黄河带到北京,但家乡草木却作为一种自然信息随他来到北京,并化作艺术信息传达出来,以实现其心理的平衡。他刻了许多寄托着怀乡之情的闲文印,除前述者外,又如“吾家衡岳山下”、“客中月光亦照家山”等等,这都很难说是些“闲文”,而是自抒胸臆的第一主题。他写了许多的怀乡诗,如:“登高时近倍思乡,饮酒簪花更断肠,寄语南飞天上雁,心随君侣到星塘。”又如“饱谱尘世味,夜夜梦星塘”、“此时正是梅开际,老屋檐前花有无”等诗句,都是“夜不安眠”、“枕上愁余”所得肺腑之语。

(图)齐白石齐白石作品

  他的画和印、诗一样,在变法之后,集中表现的是怀乡的情感,是这位老人儿时生活的回忆,是这位”湘上老农”对农家风情的热恋。在古人从未入画而他自己却反复表现的《柴耙》第二幅中,右题“余欲大翻陈案,将少小时所用过之物器一一画之”,情犹未已,又题新句56字:“似爪不似龙与鹰,括枯爬烂七钱轻(自注:余少时买柴耙于东郊,七齿者需钱七文)。入山不取丝毫碧,过草如梳鬓发青。遍地松针衡岳路,半林枫叶麓山亭。儿童相聚常嬉戏,并欲争骑竹马行。”他的创作冲动是那样的自然,与之相应的是他的如椽大笔和奇绝的构成,他那书法和构图的修养、才华也因此得到了最充分的发挥。在那幅有名的《牧牛图》里,那位着红衣裳白裤的赤足牧童就是他自己童年生活的直接写照,题画诗是“祖母闻铃心始欢(自注:璜幼时牧牛身系一铃,祖母闻铃声遂不复倚门矣),也曾捻角牧牛还。儿孙照样耕春雨,老对犁锄汗满颜”。这诗和画,既有对自己牧牛生活的回忆,对祖母日日盼孙儿早归的亲情的表现,也是当时他对仍在耕耘的儿孙的牵挂,如同他为亲人所绘的作品中那些充满了人情味的题诗,这种情怀,当然也不是青藤、八大的人生感受,也不是可以用那“冷逸”的一路画风可以传达的情愫。这恐怕正是石涛所说“古人须眉不能生在我之面目,古之肺腑不能安入我之腹肠,我自发我之肺腑,揭我之须眉”的真谛所在。

(图)齐白石齐白石作品

  变法和着变意,变意和着变法。乡心伴着童心,童心也总念乡心。围拢在一起的青蛙,就像是开故事会的一群顽童;画着小鱼围逐钓饵的《我最知鱼》, 是因“予少时作惯之事, 故能知鱼”;77岁画墨猪出栏,是因为他有一颗“牧汝追思七十年”的心;他画那些黑蜻蜓、红甲虫,是他还记得乡里人叫黑蜻蜒作“黑婆子”,叫小甲虫是“红娘子”,这正是农民眼中的草虫,是农民的审美情趣;画鲇鱼题“年年有余”,画石榴象征多子,画桃子象征多寿,这正是民间艺术喻意象征的特色。他笔下的钟馗寿星仙佛一类作品,亦是农民们闲话聊天时嘴边上的审美对象。如果说,在这类作品里,是他的恋乡情结和童真情趣的自然流露,那么,是否可以说,“以农器谱传吾子孙”的愿望是一种有异于“诗书传家远”的农民意识的自觉的表白呢?当他画《白菜辣椒》时,不仅有感于红与黑的对比,同时表达了“牡丹为花之王,荔枝为果之先,独不论白菜为菜之王,何也”这样的愤愤不平;他在有关画白菜的题句中,所表示的“不是独夸根有味,须知此老是农夫”,“不独老萍知此味,先人三代咬其根”,正是《农耕图》中的那位老农的自白吗。实际上这是齐白石对他的本色、本质的毫不掩饰的自我肯定。说到底,齐白石这位从来没有入仕愿望的农人,也没有那种人仕无能而隐居山林的逸情。他懒于应酬,不管闲事,与世无争,甚至于“一切画会无能加入”印语)。他始终以一颗纯真的心,沉浸在艺术的体验之中,沉浸在他的艺术故乡里,他的乡心、童心和农人之心的流露,他艺术中的乡土气息,都根源于他的劳动生活,根源于作为“农夫”的本质。他也曾在艺术上走投无路,那是虚假地因袭八大山人的情感所必然遭到的碰壁命运,实质上那是自己的心态与过去的文人之间不相谐和的结局。当他认定自己是农夫,认定了“万里乡心有路通”的时候,往年储备的自然信息便源源不绝地奔赴腕底、舌端、刀锋,化作了新的艺术信息,且必然地抛弃了古人表达情感的艺术手段,创造出表达自己情怀的艺术语言和艺术形式。也因之齐白石的衰年变法,不仅仅是一场变法,而是以意变为中轴的意变和法变共游的过程,也是自我觉醒和自我把握的一场革命。他艺术中的乡心、童心和农民之心的真诚流露,是他这位有文化的农民,也就是曾被人骂作"乡巴佬"的这位艺术实的真心和本质的艺术的表现。正是在这诸多的意义上,齐白石以本质论,即其自我论;齐白石以变法论,亦即其变意论。或者说,齐白石的本质的表现,才是其“衰年变法”的深刻底蕴。  

(图)齐白石齐白石作品

  思维论

  一只青蛙被水草拴住了后腿,另外三只暂不救助,坐而旁观;两只小鸡争食一条蚯蚓,但又免不了“他日相呼”;一只老鼠跳到秤钩上戏耍,画家谑其为“自称”;一群蝌蚪明明看不见水中的荷花倒影,却争相追逐……当我品味齐白的这类妙品时,禁不住笑出声来,禁不住拍案叫绝。我不知道齐白石有着怎样一个大脑?他怎么能有这样的艺术构思?这种趣味,不像古代文人画家的艺术趣味那么高雅,但又有着那些高雅的趣味难以替代的魅力。它带一点土气,又带一点孩子气,还有点不讲理,然而又处处合于艺术的情理。这当然是老人的一片童心,而这片童心又总是与儿时生活的回忆有关,在这最美的回忆里最能激发艺术创作的灵感。但是,只有这片乡心和童心还不够,还要看他怎样艺术处理这些题材,怎样把这些普通的艺术素材转化为感人的艺术形象。

(图)齐白石齐白石作品

  在欣赏齐白石的画时,我想,他是把山川草木、鸡鸭鱼虫当作有生命、有情感的人来画的。“他日相呼”的两只小鸡就是两个今日吵架明日和好的孩子。《自称》中的鼠儿不就是生活中喜欢称体重的小孩吗!把青蛙的一只腿用草拴住,看它怎样地呼叫挣扎,这本身就是阿芝早年的恶作剧。这种思维方式和他做诗的思维是一致的,和他在诗歌中把春雨梨花视作垂泪送别人,和“梨花若是多情种,应忆相随种树”的诗句,是一样的构思方法。它不仅是拟人的,而且是倾注着情感的拟人化方式,即齐白石自谓“一代精神属花草”的寄托。特别是在那些小鸡、青蛙、蝌蚪、麻雀、老鼠之类的小动物身上,最见齐白石的一片童心,最见一位老人对儿童生活的怀恋,最见“老小孩”的天真、可爱。诚如贽所言:“夫童心者,真心也……若失却童心,使失却真心;失却真心,便失去真人。人而非真,全不复有初矣。”另外,从他笔下的老鼠使我想到,这现实生活中的害鼠,又怎样奇迹般地变成了审美的形象?就好像民间艺术中的把吃人的老虎变为勇猛的审美对象,以前几乎每个孩子都听母亲唱过“小老鼠,上灯台,偷油吃,下不来”那首歌谣那样,在那些现实生活中有害的动物身上,其实也有着在造型上、情状上可爱的一面。过去民间的剪纸艺术家设计的《老鼠娶亲》的故事,也和齐白石不厌其烦地画小老鼠一样,都是中国的民间艺术家化丑为美的天才想象的产物。齐白石固然也有“寒门只打一钱油,哪能供得鼠子饱”这样对鼠子的憎恶,但更多的是玩赏鼠儿的乐趣。当他画出一只老鼠咬着另一只老鼠的尾巴这个造型时,便忍不住写下了“寄萍老人八十五岁时新造样也,可一笑”这样的题记。正是在这类作品里,可看出这位从民间走来的艺术家,从根子里所保持的民间艺术风味不仅是拟人化,而且是充满了那种逗乐子的艺术幽默。

(图)齐白石群虾图

  齐白石是一位很尊重生活真实的艺术家,他没见过的东西不画,若非实物,一生未敢落笔;当记不清芭蕉叶是向左卷还是向右卷的时候,他也不勉强画“芭蕉叶卷抱秋花”的词句。但他同时又是敢于突破生活真实的艺术家,在花鸟画家中是最具浪漫诗情的一位。92岁那年,他画了两幅《荷花影》,竟像哄小孩子那样让李苦禅、许麐庐两位弟子抓阄儿各得一张。其中一幅荷花下弯,一幅荷花上弯,有趣的是在两幅画中,荷花的倒影总和荷花本身一样不合理地朝一个方向弯曲,都有一群蝌蚪去追逐只有岸上的人才可以看到、而水中的蝌蚪根本不可能看到的荷花的倒影。它是那么不合生活的情理,而又备受欣赏者的喜爱。就在这不合于生活和科学情理,而恰合于艺术情趣的思维中,照见了齐白石那颗浪漫的心。正如吾师张莪材先生所言,这是"现实中之超现实,科学中之超科学"的艺术思维,因超以象外,遂得其寰中。

  在中国诗论中,有“比”、“兴”之说,亦有蕴藉含蓄的美学追求。齐白石悟得此中奥妙,是位善用比喻,也善于含蓄处理的艺术家。当他为人画《发财图》,选定以算盘为形象契机时,那种在“仁具”中包含的“欲人钱财而不施危险”的祸心,较之财神爷、衣帽、刀枪之类,是含蓄的,也是意味更加深长的。当他有感于官场的腐败,以不倒翁作为象征性的形象,通过谐音、谐趣生发出来的讽刺意味,就比直接描绘一个赃官的形象来得有趣,也来得深刻。他以横行的螃蟹比喻横行无忌的侵略者;画寒鸟,则寓有“精神尚未寒”的信念,和《不倒翁》一样,是一种绝妙的漫画式的思维。这是他的幽默,也是他在那个不能直接反抗的环境下,像维吾尔族智星阿凡提那样表现出来的一种机敏。有时候,齐白石又为我们留下了一些谜语式的作品,把我们带进一个玩味不尽的迷宫。盘子已经空空,犹有一只苍蝇,这样的画,决不是单纯为了形式上的工写对比,但作者却不明说他的创作意图,只留下了“能喜此帧者他日不能无名”一句题识,让每一个欣赏者去接受这幅画的考试。这无题式的幽默,实在是为我们留下了太多的想象余地。其《钟馗搔背图》的题跋:“不在下偏搔下,不在上偏搔上,汝在皮毛外,焉能知我痛痒?”就不一定说的是挠痒痒这件事本身。此中奥妙令人想到,笔者在作《齐白石论》的时候,恐怕也难于全然避开在那皮毛之外的不足。

(图)齐白石齐白石作品

  有人说齐白石的诗“意中有意,味中有味”,我看他的画也有这种诗人思维的妙趣。这位同时是诗人的艺术家,常常以耐人寻味的诗句和散文式的句子,生发出那画外的画,味外的味。描绘了夕阳疏柳、泊舟晒网之景的那幅山水画,画中无人,题画诗里却有人:“网干渔罢,洗脚上床,休管他门外有斜阳。是渔民的生活写照,还是不涉外事洁身自好的齐白石自己的人生哲学?留给了欣赏者自已去判断。一幅《荷塘》水景,因为题写了”少时戏语总难忘,欲构凉窗坐板塘,难得那人含约笑,隔年消息听荷香"这首诗,而改变了山水画的意趣。和少年齐白石相约的是怎样的一位佳人?画里没有,诗里也没有点明,这好像并不重要;更意味的是,他已把观众和他自己一起带入了美好的追忆之中。末句,明明应是“隔年荷香听消息”,而他偏偏说“隔年消息听荷?”,这使人想起他为友人所绘《紫藤》题写的"与君挂在高堂上,好听漫天紫香雪;使人想起他应老舍之请所画的《蛙声十里出山泉》,只画蝌蚪不直接表现蛙鸣的妙构,这里都有一些中国诗歌的妙处,也有些艺术欣赏中的“通感”,总之是些画外的画,味外的味吧。袁枚在《随园诗话》中说“作诗文赏曲”,“贵得味外味”,张莪材先生说“无笔墨处是灵魂”,齐白石的诗和画是深得这一艺术的妙理的。这些妙理,是不以形似为标准的民间艺术的精华,也是整个民族艺术的精华,在文人的艺术理论中有很好的总结,并且构成了独具特色的中国美学的艺术思维。所以我说,齐白石无论是把草虫花木拟人化、情感化,而画诗化,把现实浪漫化,还是着意于画外、味外,都是艺术性的思维,而且这艺术性的思维是那么的朴实,那么的纯真,那么的幽默,那么的智慧。在他的大脑里,既有文人艺术的高妙,又有民间艺术的朴华。他所进行艺术的构思,在文人的思维中多了些泥土的芳香,在民间艺术的思维中又多了些翰墨文思。他的思维大概是民间艺术和文人艺术化合后升华的一些智慧的海洋吧。

(图)齐白石齐白石作品

  构成论、造型论

  如果说,那浓厚的乡土气息,纯朴的农民意识和天真浪漫的童心,富有余味的诗思,是齐白石艺术的内在生命,而那热烈明快的色彩,墨与色的强烈对比,浑朴稚拙的造型和笔法,工与写的极端合成,平正见奇的构成,作为齐白石独特的艺术语言或视觉形状,相对而言则是其艺术的外在生命。仙在的情感要求与之相适应的形式,而这形式又强化了情感的表现,两者相互需求、相互生发、相互依存,共同构成了齐白石的艺术生命,即其艺术的总体风格。

  当衰年变法的齐白石自谓告别了青藤、八大冷逸的一招,创造了“红花墨叶一派”的时候,意味着他抛弃了古人表达情怀的形式,找到了他自己表现情感的自我形式。这无疑是一场重大的视觉革命,它适应了正在萌动着的现代人的审美节奏,也适应了文人画在其历史性的转变中向大众靠拢的趋势。色彩表现力的强化,黑作为一种色彩和其他色彩的对照,海派艺术家已经有所突破。齐白石的新发现在于,他又在海派的基础上大胆地引进了民间艺术的审美特色,使色调更加纯化。他保留发以墨为主的中国画特色,并以此树立形象的骨干,而对花朵、果实、鸟虫往往施以明亮的饱和的色彩,仿佛是将文人的写意花鸟画和民间泥玩具的彩绘构成了一个新的艺术综合体。《荷塘翠鸟》中的墨叶红花翠羽,《荷花鸳鸯》中的焦墨叶、深红花,黑色、黄色、绿色合成的彩羽,《好样》中的墨叶子、黄葫芦、红瓢虫,这些都是典型的齐白石的色彩构成。它属于形式,也属于内容,因为那是对乡间风物本身色彩的提炼,那是一种热烈的乡思情感的外化。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石,他在下笔画虾时,既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感,又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳,使纯墨色的结构里也有着丰富的意味,有着高妙的技巧。当齐白石表示“与雪个同肝胆,不学而似”时,主要是说在笔墨韵味上,他完全可以达到八大山人那样的笔墨水平,就像在《秋梨和细腰蜂》一画所表现那样,显示出他非凡的才能。懂得形式美的魅力的齐白石说:“作画须有笔力,方能使观者快心。”懂得艺术的灵活性的齐白石又说:“凡苦言中锋使笔者,实无才气之流也。”此中颇见齐白石之自负。

(图)齐白石齐白石作品

  齐白石对点、线、面的构成极其重视,因此多有奇妙的章法和生命的律动。当他临摹八大山人的鸭子时,将册页变为四尺条幅,上部三尺皆为纵向题跋,已显露了他在构成上的奇思;《雏鸡》一画,仅在下方五分之一处画三只小鸡,左上方五分之一处落穷款,三个点与一条线遥相呼应,把那大片空白化为有生命的空间;《莲蓬蜻蜓》中,四尺长的一条纵向线与一尺长的一条斜线的交叉,就完成了秋思的意韵,仿佛已简到不到再简,这却是齐白石的奇思妙构。在鱼、虾的画面中运用同向线的排比造成运动的节奏也是齐白石的拿手好戏,《小鱼都来》中向心的节律,《荷律群鱼》中两个圆(荷叶)与一组斜线(游鱼)的组合,我想,这也都是齐老爷子内心生命律动的迹化。在松鹰、紫藤、牵牛花这类作品中,他又是那么善于运用复杂的线型变化以造成复杂的旋律。题《松》诗句“虬枝倒影蛇行地,曲干横空龙上天”;画藤题句“乱到十分休要解”,“老藤年年结如蝇”,表白的都是对特有形象的审美感受。笔者曾将其嫩荷、夏荷、残荷作比较对照,更清晰地发现,他善于运用笔墨,也擅用线的节奏、组合方式的变化,去表现不同的气氛。诚如老画师所言--“画格平正见奇,非自夸耳”。当然,这种奇妙的构成,有齐白石的技巧,而这独特的独特的技巧又与其对内在美的独特追求有关。构成《柴耙》的那一根篆书般的大线与那七根短线,是柴耙的形象所提供的,也是以柴耙入画的这个“乡巴佬”本质的体现,是“以农器谱传吾子孙”的愿望刺激下的产物。

(图)齐白石齐白石作品

  齐白石的山水画少于花鸟虫鱼之类的作品,但其山水画亦不同时流,有独家面目,画见比较简捷快,且多有奇构,没有古人那些“平铺细抹死工夫”。一幅萧索的冬景,寒风吹拂的柳丝均作横向平行波动状,山的造型和皴法也仿佛共振般的用横向的弧线画就,在这立幅的画面上呈现出横向波动的节奏。其《清风万里》,近树以下倾的密重的斜线画出风势,水波是流动的曲线,远坡则以平线演化成一个灰色的面,又以风帆穿插在黑、白、黄在个大面之间,正如题记所说,确是“画吾自画”。《鳞桥烟柳图》中就像美人蒙上了面纱似的隔断树林的两抹薄雾,《枯树归鸦》中那赭色的枯树和点点黑鸦交织的节奏,《雪山图》中焦墨的点、线和淡墨渲染的灵活运用,都可以说是“纯化”的构成。他在《老萍诗草》中说:“山水画要无人人所想得到处,故章法位置总要灵气往来,非前清名人苦心造作?我想这正是“时流诽之”的原因,也正是陈师曾予以赞同的原因。这些章法、笔致、构成的妙趣,体现了他所说的“胸中山水奇天下,删去临摹手一双”的艺术追求。他删去的是古人的山水,表现的是他胸中的山水。

(图)齐白石齐白石作品

  就造型而论,每个造型艺术家都有自己造型上的美学尺度。当齐白石画牵牛花,时叶皆作正面观,花皆作侧面观,花苞皆直如红烛,这是局部的一致和整体气势的统一,是造型的特色,也是构成上的学问。而牡丹花的丰艳,棕树冲天的意趣,不倒翁的泥玩具样式,背向的牛那浑圆的形,侧向的虾那狭长的形,猫头鹰的类如轴承结构般的眼,这些纯造型上的表现,既与物形有关,也与画家的感受方式有关,在齐白石的艺术思维中亦是民间艺术的“老根”在其造型观念上的自然流露。如果说齐白石描绘工细草虫的本领还带有民间手艺人炫耀其技能的因素,不似之似的意笔是文人胸次的表现,那么,他那些粗笔枝叶与工细草虫在同一画幅中的出现,不仅有一种对比的美,也是他农民兼文人的双重人格的复杂性所决定的。他曾说“工者如儿女之有情致,粗者如风云变幻”,那么,这工写结合也是“半是儿女半风云”的齐白石的多重气质的化合。他那有关造型的著名画语--“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺?”,既他的造型观,也是他在整个艺术格调上,欲求沟通世俗的和文人的审美意趣,既不流于媚俗也不狂怪欺世的中间选择。“似与不似之间”的造型妙趣,和他的“平正见齐”的观点一样,是这位既能极工,又能极简,分别地在两个极端上有所创造,而最终又不肯泥于任何一个极端的艺术家所选择的造型尺度或审美的中界点。当然,这“形神兼备”的中界又不是半斤八两的平均数。晚年的齐白石日趋简化的画风,是日益强化了“不似之似”的造型,也日益强化了“神”的主导地位,臻于“笔愈简而神愈全”的境界。最后一年的“糊涂”笔致,也是一种艺术中难得的糊涂,是突破了楷书般的笔法,进入无法而法的高妙表现,是艺术家主宰艺术形象的最高境界。

(图)齐白石齐白石作品

  齐白石的造型和构成技巧,在全世界同代的艺术家中也是在一流的水平上。若以他和专门从事抽象构成研究的艺术家相比,也毫不逊色。他与康定斯基蒙德里安这两位抽象艺术家是同时代人。康定斯基著有《点、线、面》一书,分析各绘画元素在艺术中的表现力,堪称抽象构成的大师。齐白石没有这样的专著,他的艺术也不是绝对的抽象,但他无疑是懂得点、线、面和善于发挥其张力的大师,而且就金石和书法的韵味来讲,他的艺术具有西方现代派画家永远不可企及的一种既抽象又特殊的形式美。也许缘此,使西方人乃至全世界都看到了齐白石艺术的现代感。齐白石与西方现代派画家的不同在于,他在运用抽象的形式美,始终没有跨过他认为是欺世的那道门槛,更因其形式美中包孕着真、善、美的内涵,充溢着民间生活的质朴,而更为人民大众所喜爱。他从民间走来,集中和化合了文人画的精华与民间艺术的活力,凝聚为一种新的艺术样式,又把它还归于人民,奉献给包括现代知识分子在内的中国的乃至世界的人民大众,而无愧于人民艺术家这一崇高的荣誉。齐白石--这个响亮的名字,以其丰富的审美内涵,将永远铭刻在人类审美的心灵里。

齐白石 - 生活轶事 [回目录]

(图)齐白石齐白石作品

  抗日战争时期,北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日,硬邀请国画大师齐白石(1864一1957年)赴宴作画。齐白石来到宴会上,环顾了一下满堂宾客,略为思索,铺纸挥洒。转眼之间,一只水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口,宣铁吾喜形于色。不料,齐白石笔锋轻轻一挥,在画上题了一行字--“横行到几时”,后书“铁吾将军”,然后仰头拂袖而去。
  一个汉奸求画,齐白石画了一个涂着白鼻子,头戴乌纱帽的不倒翁,还题了一首诗:乌纱白扇俨然官,不倒原来泥半团,将妆忽然来打破,浑身何处有心肝.
  1937年,日本侵略军占领了北平。齐白石为了不受敌人利用,坚持闭门不出,并在门口贴出告示,上书:“中外官长要买白石之画者,用代表人可矣,不必亲驾到门,从来官不入民家,官入民家,主人不利,谨此告知,恕不接见。”齐白石还嫌不够,又画了一幅画来表明自己的心迹。画面很特殊,一般人画悲翠时,都让它站在石头或荷径上,窥伺着水面上的鱼儿;齐白石却一反常态,不去画水面上的鲟鱼,而画深水中的,并在画上题字:“从来画悲翠者必画鱼,余独画虾,虾不浮,悲翠奈何?”齐白石闭门谢客,自喻为虾,并把作官的汉奸与日中人比作裴翠,意义深藏,发人深思。

(图)齐白石采菊图 立轴

  齐白石有耿直的一面,沦陷时期,国立艺专聘他为教授,他在装聘书的信封上写下“齐白石死了”五个字,原信退回。有一个伪警察想借机索要他一张画,被齐先生严词拒绝。
  齐白石70多岁的时候,对人说:我才知道,自己不会画画。人们齐声称赞老人的谦逊。老画家说,我真的不会画。人们越发称赞,当然没有人相信他说的话。那时,白石老人还曾与郭沫若、毛泽东争夺一张“废画”。

齐白石 - 毕加索眼中的齐白石 [回目录]

(图)齐白石齐白石东方朔偷桃图

  谈到齐白石,对这位“中国人民杰出的艺术家”、“世界文化名人”,不少中青年也许感到不熟悉,这里只从外国画家对他的评价说起,谈谈白石老人的影响。西班牙艺术大师毕加索曾说:“我不敢去你们中国,因为中国有个齐白石。”

  齐白石是我们所崇敬的大师,“是东方一位了不起的画家!”(毕加索语)。齐白石与吴昌硕、黄宾虹潘天寿等不同,齐白石不是一位传统意义上的文人画家,其成功之处在於:他从文人画家统治了数百年的中国画领域,以一个农夫的质朴之情、以一颗率真的童子之心、运老辣生涩的文人之笔,开创出文人画坛领域前所未有的境界。这种境界,得到了传统文人阶层与广大平民百姓的交口称赞,从而确立了齐白石在画坛上的历史性地位。他的绘画充满了泥土芬香、生活气息,其作品既师造化又师古人,达到了民间艺术与传统艺术的统一,写生与写意的统一,工笔与意笔的统一,无限生机跃然纸上。

(图)齐白石精气神

  1956年6月张大千曾去拜访毕加索,三次而不得接见。张大千是一个不达目的不罢休的画家,最後还是见到了毕加索,毕加索不说二话,搬出一捆画来,张大千一幅一幅仔细欣赏,发现没有一幅是毕加索自己的真品,全是临齐白石的画。看完後,毕加索对他说:“齐白石真是你们东方了不起的一位画家!……中国画师神奇呀!齐先生水墨画的鱼儿没有上色,却使人看到长河与游鱼。那墨竹兰花更是我不能画的。”他还对张大千说,“谈到艺术,第一是你们的艺术,你们中国的艺术……”“我最不懂的,就是你们中国人为什麼要跑到巴黎来学艺术?”西方一位大画师,这样评价齐白石,由此可见齐白石的价值。

  齐白石把生活中感兴趣的和较熟悉的一切事物统统都搬进了他的画面上。他的选材突破了单纯的民间画、学院画之间的森严界限,历史上从未有过任何画家具有他这种罕见的表现现实世界的热情,他把平凡普通的事物作为画材从而使自己的画达到了空前的丰富。

齐白石 - 作品集 [回目录]

(图)齐白石齐白石先生赞杨鹏升将军的书法作品

  《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦》、《逋蝶》、《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》。

  众所周知,立轴、中堂、屏条是传统书画的主要形制,但由于其尺幅较大又多为卷轴,不仅欣赏时需要张挂,而且保藏和携带多有不便,所以自唐代就有人把数幅卷轴画切割后装潢成册,此后,人们便将多张小幅书画,每页外镶边框、前后添加副页、上下加之板面,组成少则四开、八开,多则十六、二十四开便于保藏、携带、欣赏,还可满足文人雅赏后于册中再题跋赋诗,以表达感怀文思的“册页”了。

  齐白石此《花卉草虫十二开册页》之工笔草虫,为白石老人六十多岁时所画:有蝴蝶、飞蛾、苍蝇、螳螂、蜻蜓、蚂蚱、蝼蛄、黄蜂、蜜蜂、蝉和纺织娘,其每只草虫的身体细节,翅膀肌肉的软硬度、质感、透明度,都表现得十分清晰而自然,腿部的表现尤见功夫,栩栩如生,形神兼备而趣味盎然。草虫画成的30年后,白石老人再补景题跋,使这《花卉草虫十二开册页》成了汇聚齐白石早期工笔草虫和晚期花卉、瓜果、静物、书法等艺术精髓的匠心佳构。白石老人的补景,大写意信笔挥写,刚健朴厚,淋漓尽致,与草虫的精细形成了鲜明的对比,相映成趣,不可多得。难怪连白石老人也自我赞叹:吾年九十五矣,仍旧白石!

(图)齐白石荷花翠鸟 镜心

  作品的市场行情

  齐白石一生创作勤奋,作画极多,一天不画画心慌,五天不刻印手痒,创作多得惊人,好得出奇,仅1953年一年,大小作品就有600多幅。1922年,陈师曾把齐白石的画介绍到东京,参加中日联合会绘画展览会,结果大受欢迎。全部以高价卖出,但当时在国内他的画作价却很低。20年代,齐白石得到徐悲鸿的提携,作品逐渐被收藏家所认识,价格稳步提高。现在,国内一级市场已难见到齐白石作品进行公开出售,书画商店见到他的真迹自会以高价收购,而标价出售则极少能见到。在香港和纽约市场,每年固定拍卖齐白石作品,他是作品被拍卖最多的现代画家。在香港市场,他的最新价格大约是30-100万港元,较高价格是1989年创造的,达120万港元。国内拍卖市场中,齐白石的价格最高,最高记录是嘉德拍卖公司拍卖的一件《山水》册页,为517万元。后来嘉德公司又搞了一次齐白石作品专场拍卖,效果虽然较好,但此后齐白石作品的价格一直处于较低状态。

齐白石 - 名画欣赏 [回目录]

(图)齐白石款款飞来

  关于齐白石《蛙声十里出山泉》的鉴赏和评价画青蛙,只画几只蝌蚪逆水而游动,旁边是山石。据说这是老舍出题,有好多画家参与,最后公认齐白石的最好。为什么呢?
  原来,欣赏艺术作品(包括文学作品,特别是诗歌),都离不开鉴赏者的生活经验,,人们依据做平所寄托的意象,也就是画面的形象,唤起生活积累,展开联想和想像,从中就会感受到一种艺术美,将画面还原成生活现实。
  具体来说,由画面上那几只蝌蚪,我们想到,蝌蚪是青蛙的变成的,自然就想起青蛙;青蛙在交配前,都有一段谈情说爱的日子,他们不停鸣叫,,这就是“听取蛙声一片”。所以说,没有青蛙就没有蝌蚪,换句话说,有蝌蚪必定有青蛙。
  再看画面上的蝌蚪,它们逆水而游,并非顺水而下,这意味着,这里是它们的故乡,这里有它们的爸爸妈妈,它们不能离开这里。那它们的父母又在何处呢?也许,它们正躲在旁边的大石底下,饶有兴趣的看着自己的子女在嬉戏呢。只不过,画面上没画出它们罢了。

齐白石 - 册页创天价 [回目录]

(图)齐白石郎绍君齐白石的画笺 -濠上草堂

  2008 年5月31日,齐白石创作的《花卉草虫十二开册页》以2464 万元的拍卖成交价,一举刷新白石大师书画作品的历史最高纪录,从而再次激起了收藏界对“册页”独特魅力的青睐,“册页”这一独特书画形制受到市场的格外关注。 

齐白石 - 个人影响 [回目录]

(图)齐白石齐白石的《虾》

  齐先生在画虾上有重要的三段变法:第一阶段是如实画来,写实,宗法自然,更像写生;第二阶段最重要,不算“零碎”,虾身主体简化为九笔。所谓“零碎”一共是八样:双眼、短须、长须、大钳、前足、腹足、尾,还有一笔深墨勾出的内腔,这种结构便是齐白石的虾所独有的重要风格;第三阶段是画上的墨色不均一,笔先蘸,然后用另一支笔在笔肚上注水,把虾的“透明”画了出来,虾一下子就活了。

  齐白石的虾由生活中的六段成了画纸上的五段,这包含了一个极重要的艺术原理:一定是五段的虾,在比例上在画面上摆出合理,最好看,最美。终于,五段由六段中飞腾了起来。这个飞腾,太重要了,非常伟大,因为五段是艺术的真实,是一种超越,是一种非常,是比真实还美丽的璀璨,这就是齐白石变法的深刻。齐先生一定试验过,六段不成,四段也不成,非五段不成;于是,五段便成了艺术的必然,也衍生了一个有普遍艺术规律的美学原理。  

(图)齐白石牡丹齐白石《群芳争艳图》

  齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。他还推崇徐渭,朱耷,石涛,金农。尤工虾蟹,水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息 。山水构图奇异不落旧蹊,极富创造精神,篆刻独出手眼,书法卓然不群,蔚为大家。齐白石的画,反对不切实际的空想,他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点,揣摹它们的精神。他曾说:“为万虫写照,为百鸟张神,要“自己画出自己的面目”。他的题句非常诙谐巧妙,他画的两只小鸡争夺一条小虫,题曰:“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰:“花开天下暖,花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白,官袍楚楚通身黑”。

(图)齐白石齐白石画的桃子

  齐白石画的虾下笔有神,栩栩如生。可他在开始学习画虾的时候,只会临摹,画的虾一点也不活,都是很呆调的。后来经过自己养虾、观察、写生,几十年如一日,终于把虾画得活灵活现。成为了世界杰出的艺术家。
  齐白石60岁后定居北京,以卖画、刻印为职业。生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家,重视创新,不断变化,创造了独特不群的风貌。所画作品,都洋溢着对生活的热爱。其篆刻朴茂有力,书法刚劲沉着,诗文、画论也有独到之处。任中国文学艺术界联合会主席团委员,美术家协会主席。1953年中央文化部授予“人民艺术家”称号。

齐白石 - 人物评价 [回目录]

(图)齐白石齐白石故居画作

  在时间上白石老人是距我们最近的一代艺术大师。他出身于农家,做过木匠,其诗、书、画、印兼及其人品,堪称五绝。每每见到他的作品,总有一种想流泪的感觉。一个普通中国老百姓,把毕生的精力、情感都投入到艺术创造中,奉献给他的祖国、人民以巨大的精神财富,实在让人敬佩不已,真正无愧于“人民艺术家”的称号。伟哉!白石老人。
  白石老人的书法得力于李北海《三公山》《天发神谶碑》,作品气息浑厚苍劲、生辣朴茂。他的篆书对联写得气势雄伟,波澜壮阔,用笔纵横涂抹,不与点画细微处斤斤计较,反而最佳的效果却表露出来,既有秦汉人的雄强朴厚,又有现代人以古为今的生气;行草书显然得力于李北海,但不取其流美处,专从生辣处下力,写得满不在乎,完全一派自己的面目。
  白石老人确实是善学之人,近日我常想“本真”二字深意,当我再次翻看白石老人作品集后,对此有了更深一层的体会,何谓“本真”,那就是把作品的每一个点画线条,都最真实的展示出来,不避丑、不假美,而象唐伯虎、张大千那样的作品表现,实在是不能提倡的。
  齐白石是在各方面造诣都很高的现代绘画大师,他跨越了两个世纪,活到将近百岁。继清末民初海派画家之后,他把传统中国画推到了一个新的高峰。他的人品、绘画、诗句、书法、篆刻,无不出类拔翠。他的风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响。   

(图)齐白石齐白石酒柿图酒柿

  齐白石家境贫困,世代务农,仅在12岁前随外祖父读过一段私塾。他砍柴、放牛、种田,什么活都干,12岁学木匠,15岁学雕花木工,挣钱养家。那时雕花,差不多千篇一律,他突破陈规,“造出许多新的花样”。人称 “芝木匠”,1882年他给一家雕花,在主顾家“无意间见到一部乾隆年间刻的《芥子园画谱》,五彩套印”,非常高兴,一幅一幅地勾影,足足画了半年。 1888年,齐白石27岁时开始绘画生涯,先后从萧乡陔、文少可、胡沁园、谭溥等人学画,从陈作埚读书,从王湘绮攻读诗文,任龙山诗社社长。1902年起,出游陕西北京江西广东广西。七年间“五出五归”,得见名山大川,画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。1917年二进北京,结识陈师曾、姚茫父等,次年返湖南。1919年定居北京,从陈师曾劝,始行变法。1926年应林风眠聘于国立北京艺术专门学校任教。1936年游四川。1937年自加两岁。60岁后定居北京,以篆刻卖画为生,日本人和法国人买走了不少。这时期他与梅兰芳相识,第一次碰面时,齐白石为梅兰芳画草虫,梅兰芳则为齐白石唱一段贵妃醉酒。抗日战争期间,北平沦陷,表示“画不卖与官家”。1946年重操卖画治印生涯,同年赴南京上海举办个展,并应徐悲鸿聘,任北平艺专名誉教授。1949年当选中国文联委员、中华全国美术工作者协会委员。1952年聘为中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席、中央文史馆研究馆员、北京中国画研究会主席、北京中国画院名誉院长。曾当选第一届全国人大代表。1953年中央文化部授予“人民艺 术家”称号。1955年德意志民主共和国艺术科学院授予“通讯院士”荣誉状。1956年获世界和平理事会1955年度国际和平奖金。1957年,担任北京中国画院名誉院长,同年9月16日谢世。卒年95岁。1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人之一,同年于中国美术馆举办《世界文化名人──齐白石诞生100周年纪念展览会》。1983年底至1984年1月于中国美术馆举办《纪念齐白石诞辰120周年作品展览》。有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》、《齐白石山水画选》等问世。

(图)齐白石齐白石作品
(图)齐白石齐白石作品的价格走势与市场分析
(图)齐白石炎黄艺术馆齐白石作品
(图)齐白石书画经纪人艺术大师齐白石作品
(图)齐白石新兴艺术齐白石的作品
(图)齐白石舍得
(图)齐白石四扇屏
(图)齐白石齐白石作品的价格走势与市场分析

齐白石 - 齐白石墓 [回目录]

(图)齐白石齐白石纪念馆

  齐白石墓位于现北京市海淀区魏公村路南魏公村小区1号楼前,西侧为其继室胡宝珠之墓,两墓并立。文革发生后,齐白石因遭到江青的点名咒骂,齐白石墓齐白石墓和胡宝珠墓的墓碑被红卫兵捣毁,墓室因深埋且坚固才得以幸免于难1982年重修,碑文“湘潭齐白石墓”为其弟子李苦禅重书。现为海淀区重点文物保护单位。

(图)齐白石齐白石故居故居成了城市孤岛.
(图)齐白石齐白石故居湘潭故居
(图)齐白石齐白石纪念馆松山一号楼.
(图)齐白石纪念馆毛氏宗祠齐白石纪念馆毛氏宗祠
(图)齐白石齐白石纪念馆湖南韶山风景名胜区
(图)齐白石齐白石纪念馆
(图)齐白石纪念馆齐白石纪念馆
(图)齐白石纪念馆齐白石纪念馆
(图)齐白石纪念馆齐白石纪念馆
(图)齐白石齐白石纪念馆
(图)齐白石纪念馆齐白石纪念馆
(图)齐白石纪念馆齐白石纪念馆
(图)齐白石纪念馆齐白石纪念馆
(图)齐白石齐白石“不敌”张晓刚

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更新时间 : 2009-12-24

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